CIRCULO DE BELLAS ARTES

Michel (Jean Paul Belmondo), un ratero de poca monta, roba un vehículo y luego asesina a un policía en un suceso absurdo. Enamorado de Patricia (Jean Seberg), una muchacha americana, espera cobrar una deuda para huir con la chica.

Ver más

Sesiones Lun 26/01, 19:30 Presentación y coloquio Acerca de la película 3ª sesión del ciclo: Cine antifranquista y modernidad postfosilista. Sesión presentada por el profesor e investigador Alberto Berzosa y Jaime Vindel. Documental de contrainformación dedicado a una de las luchas populares que en aquellos momentos era más virulenta: la lucha contra la construcción de la Autopista del Atlántico. Les energies. Cooperativa de Cinema Alternatiu. 1979. 10 min. VOSE proyección digital Ficha técnica Dirección Llorenç Soler País España Año 1977 Duración 30 min Versión VOSE proyección digital

Ver más

Documental. Un director de cine valiente, un enfant terrible en sus inicios, combativo contra la censura, buscando siempre los límites de la libertad de expresión, cronista de la parte más oscura de la transición, caerá en los infiernos de la drogadicción y durante más de una década será olvidado y en ocasiones repudiado, pero logrará salir del ostracismo para volver a hacer cine, esa adicción de la que jamás pudo desengancharse.

Ver más

Película dividida en tres actos alrededor del mismo hecho: el reencuentro de miembros de una familia. Unos hermanos ya adultos se vuelven a juntar después de años sin verse, forzados a enfrentarse a tensiones no resueltas y a reevaluar sus tensas relaciones con unos padres emocionalmente distantes. Cada una de las tres historias tiene lugar en un país diferente: Father está ambientada en EE. UU., Mother en Dublín, y Sister Brother en París.

Ver más

Sesiones Mié 14/01, 19:30 Presentación de Pablo García Canga (cineasta) Acerca de la película Yuki trabaja como anfitriona en un bar de Yokohama para poder sustentar a su hijo pequeño, Haru. Después de que su jefe se niegue a compartir los beneficios del local, Yuki se ve obligada a que la acompañe un supervisor, Kyosuke, contratado para asegurarse de que no cause más problemas. Kyosuke queda conmovido tras conocer la devoción que tiene Yuki por su hijo, quien sufre el acoso de sus compañeros de escuela. Una de las películas más antiguas del ciclo Shimizu la rodaría principalmente en interiores, centrándose en la melancolía de una mujer trabajadora y la valentía de un niño. Ficha técnica Dirección Hiroshi Shimizu País Japón Año 1937 Duración 1h 13 min Versión VOSE 35mm Intérpretes Kuwano Michiko, Sano Shûji

Ver más

Sesiones Mié 21/01, 19:30 Acerca de la película Basada en la novela de Toyoshima Yoshio compuesta por las notas escritas por Kumano Ryuji, jefe de una institución para jóvenes delincuentes, Instrospection Tower es una película raramente producida por un estudio en su época, mostrando un problema social mediante un estilo documental. En esta singular película Shimizu nos habla, desde su amor a la infancia y su particular optimismo, de una escuela donde más de 200 niños con necesidades especiales viven en varias casas construidas en un extenso campus. A cada uno se le asigna un maestro y un cuidador a los que se les llama Mamá y Papá, con los que la escuela busca integrarlos en un ambiente familiar, brindándoles desde educación básica hasta formación profesional sencilla. Ficha técnica Dirección Hiroshi Shimizu País Japón Año 1941 Duración 1h 50 min Versión VOSE 16mm Intérpretes Ryu Chishu, Miyake Kuniko, Morikawa Masami

Ver más

Sesiones Vie 16/01, 19:30 Acerca de la película Sunako y Dora, amigas de una escuela femenina en Yokohama, están enamoradas de Henry, un chico, que, como ellas, es mitad japonés. Dejando a Dora de lado, Henry empieza a prestarle más atención a Sunako, hasta que comienza a involucrarse con una pandilla de delincuentes y con una mujer llamada Sheridan Yoko. Aunque Shimizu se haría internacionalmente conocido por sus películas sobre niños con un toque documental, en la década de los 30 ayudó a formular el estilo moderno que tipificó las producciones que salían del estudio de Shochiku Kamata. Un buen ejemplo es esta singular película, en la que rueda un melodrama típicamente japonés con un estilo casi europeo, en la que utiliza un montaje audaz y muy rítmico para la época, planos largos con encuadres singulares y un diseño de escenografía moderno. Ficha técnica Dirección Hiroshi Shimizu País Japón Año 1933 Duración 1h 34min Versión VOSE 16mm Intérpretes Oikawa Michiko, Inoue Yukiko, Egawa Ureo

Ver más

Drama. La escritora Lidia Yuknavitch encontró la salvación, tras una infancia y juventud marcados por los abusos y adicciones, en la literatura y la natación y acabó convirtiéndose en una exitosa maestra, madre y escritora.

Ver más

Sesiones Lun 19/01, 19:30 Presentación y coloquio Acerca de la película 2ª sesión del ciclo: El documental como modernidad fósil . Sesión presentada por Jaime Vindel, co-curador de la exposición. El documental recorre, con imágenes y entrevistas a los protagonistas, la génesis, los complicados acontecimientos y la producción de la única película de Ivens rodada en Italia. El contexto político, las condiciones de trabajo, los recortes y el problema de la versión original de L'Italia non è un paese povero, considerada perdida durante más de treinta años, resurgen al mismo tiempo que el redescubrimiento de una obra mucho más importante de lo que la censura dejó entrever durante mucho tiempo. Con sencillez y precisión, este documental de Stefano Missio consigue redibujar un panorama indispensable para entender las intenciones y la obra de Ivens. Ficha técnica Dirección Joris Ivens País Italia Año 1960 Duración 1h 50min Versión VOSE proyección digital

Ver más

Sesiones Sáb 15/11, 19:30 Sáb 22/11, 19:30 Acerca de la película La intensa atracción de Johanne por su profesora lleva a su madre y abuela a descubrir sus escritos íntimos. Johanne navega entre los ideales románticos y la realidad, explorando el autodescubrimiento, el amor y la sexualidad. Ficha técnica Dirección Diego Céspedes País Chile / Francia / Bélgica / España / Alemania Año 2025 Duración 1h 44min Versión VE Formato DCP Intérpretes Tamara Cortés, Matías Catalán, Paula Dinamarca

Ver más

Sesiones Mié 28/01, 19:30 Acerca de la película Sugimoto Saheita, un prominente terrateniente rural con un largo, y prestigioso linaje familiar, vive su vida como una figura de una canción del folclore japonés, Ohara Shosuke-san: se levanta tarde, bebe por la mañana y es descuidado con el dinero. Mr. Shosuke Ohara puede parecer una más de las muchas películas de la época donde se promovían políticas de democratización durante la ocupación por parte de los aliados, pero Shimizu con su humanismo luminoso la convierte en una historia conmovedora, rebosante de calidez y humor, y marcada por un tono muy desenfadado en la que destaca cómo aprovecha al máximo la interacción de los personajes con los escenarios y la riqueza de los paisajes. Ficha técnica Dirección Hiroshi Shimizu País Japón Año 1949 Duración 1h 30 min Versión VOSE 16mm Intérpretes Ôkôchi Denjirô, Kazami Akiko, Iida Choko

Ver más

La historia detrás de la creación del movimiento cinematográfico francés conocido como 'Nouvelle Vague', centrándose en la producción de la innovadora película de Jean-Luc Godard 'Al final de la escapada', en 1959.

Ver más

Sesiones Vie 23/01, 19:30 Acerca de la película Uta es una bailarina en una pequeña compañía itinerante liderada por Monroku. Un día, harta de una vida nómada y de que no la respeten, aprovecha el abandono de Monroku y de la compañía para comenzar a trabajar en casa de un antiguo conocido, con el que coincidió haciendo de geisha sustituta. Allí comienza enseñándole a la hija de su conocido, Nuiko, a bailar. Interpretada por una gran actriz como, Mizutani Yaeko, Notes of an Intinerant Performer recoge la tradición del teatro shinpa, o nuevo estilo , en el que se contaban historias melodramáticas, de mujeres sufriendo un destino trágico por el perjuicio social y la desigualdad. En manos de Shimizu el elemento trágico se suaviza y la historia es contada con una perspectiva más sutil. Ficha técnica Dirección Hiroshi Shimizu País Japón Año 1941 Duración 1h 35min Versión VOSE 16mm Intérpretes Mizutani Yaeko, Uehara Ken, Fujino Hideo

Ver más

Sesiones Dom 25/01, 19:30 Acerca de la película Emi y su amiga Okiku deciden hacer una breve parada en unos baños termales durante un viaje en grupo por las montañas de Yamanashi. Al día siguiente, cuando ambas se han ido, Nanmura, un joven exsoldado recuperándose en los baños termales, se hace daño al pisar una pinza de pelo de una mujer. Un accidente que le parece muy romántico. Trabajando sobre una novela de Ibuse Masuji, Shimizu nos vuelve a mostrar un complejo de aguas termales como un lugar de evasión, casi utópico, ayudando a que esta obra tenga un tono relajado. A la vez, Ornamental Hairpin es una muy cuidada producción cinematográfica ejemplo de la parte más luminosa del cine japonés durante la guerra. Ficha técnica Dirección Hiroshi Shimizu País Japón Año 1941 Duración 1h 8 min Versión VOSE 16mm Intérpretes Tanaka Kinuyo, Kawasaki Hiroko, Saitô Tatsuo

Ver más

Dirigido por Hasier Larretxea, Palabras que sanan es un taller literario-terapéutico que invita a explorar la propia narrativa a través de la escritura creativa.

Ver más

Sesiones Sáb 17/01, 19:30 Acerca de la película Lo político apareció porque olvidamos el juego. ¿Lo olvidamos ¿O huimos de él? Nos vamos encarcelando, poniéndonos barreras, alejándonos de la curiosidad. Miramos el juego como símbolo infantil, pero es un acto que abre un espacio. Un espacio donde se genera la curiosidad, y donde el saber poco nos permitirá todo. Aquí nace el ritual del juego. ¿Qué es estar en el mundo, si no simplemente conocer nuestro alrededor, mirar, existir, convivir? Olvidamos que el juego es lo que nos acerca a lo que conocemos. El juego se convierte en el acto opuesto a la rigidez, a lo establecido. Para hacer el juego vivo, hay que entregarse a ello. I play. I enjoy myself. I am curious. (Agnès Varda) Comisariado por Greta Flores y Gabriela Alma. Copias en 16mm distribuidas por Lightcone. Organiza: Master LAV y Círculo de Bellas Artes. Proyecciones: My name is Oona.Gunvor Nelson, 1969, 10 min 16 mm Little night. Werner Nekes, 1970, 14 min 16 mm Place Mattes. Barbara Hammer, 1987, 8 min 16 mm Chumlum. Ron Rice, 1964, 26 min 16 mm Swamp. Nancy Holt y Robert Smithson, 1971, 6 min 16 mm

Ver más

Sesiones Dom 18/01, 19:30 Acerca de la película Tokuichi y Fukuichi son dos masajistas ciegos ofreciendo sus servicios por los complejos de baños termales situados en la península de Izu. En uno de estos complejos, Tokuichi atiende a una mujer misteriosa proveniente de Tokio llamada Michiho, quien le parece tanto atractiva como enigmática. Cuando una serie de robos comienzan a producirse en el complejo, Tokuichi se da cuenta de que el ladrón solo puede ser Michiho. Aunque Hiroshi Shimizu escribió el guion de The Masseurs and a Woman, una de sus películas más personales fue en realidad el resultado de la improvisación, con Shimizu llevando a un elenco y equipo de ideas afines a una locación tan de su gusto como Izu dejando que la película se desarrollara desde allí. Ficha técnica Dirección Hiroshi Shimizu País Japón Año 1938 Duración 1h 5min Versión VOSE 16mm Intérpretes Takamine Mieko, Tokudaiji Shin, Himori Shinichi

Ver más

Sesiones Vie 30/01, 19:30 Acerca de la película Yamamoto, un profesor de psicología en la universidad, y su mujer, Fumiko, tienen dos hijos, uno de ellos, Yudo, sufre un tipo de parálisis. Por este motivo, Yamamoto y su mujer, deciden usar todo su dinero para crear una escuela donde niños con necesidades especiales parecidas puedan conseguir el amor y el cuidado suficiente para hacer crecer su confianza en sí mismos. Basada en una historia real, se trata de la única película de la época que trató los problemas de los niños con necesidades especiales. El humanismo y la empatía característica de Shimizu hace que la la historia que nos cuenta resulte optimista y luminosa. Ficha técnica Dirección Hiroshi Shimizu País Japón Año 1955 Duración 1h 38 min Versión VOSE 16mm Intérpretes Kagawa Kyoko, Uno Jukichi, Hanai Ranko

Ver más

Sesiones Lun 12/01, 19:30 Presentación y coloquio Acerca de la película 1ª sesión del ciclo: El aire que respiramos: el calentamiento global como régimen atmosférico . Sesión presentada por Gemma Barricarte, co-curadora de la exposición. En 1952, La Gran Niebla envolvió Londres: como consecuencia de la industrialización, una densa capa cubrió toda la ciudad. En el contexto de la emergencia climática de nuestro tiempo, las imágenes de archivo de aquella época se transforman en cartas desde un futuro postapocalíptico. Ficha técnica Dirección Natalie Cubides-Brady País Reino Unido Año 1981 Duración 30 min Versión VOSE DCP

Ver más